由形神入手,从二者的关系来理解形似与神似的关系顺理成章。讨论形似与神似的焦点,集中在应该求形似还是神似上。不客气地说,这几乎就是一个伪命题。“神似”与“形似”各有侧重,必须兼顾,相互依存的关系,变成了一种二元对立思维。好像因为神似一定要放弃形似,或者求形似必须完全放弃神似。“神似”是指事物内在本质的...
形似和神似是两个容易混淆的概念。形似是指两个事物在外形上看起来相似,但并非同一物种;神似则是指两个事物在内在特征上具有相似性,而非外在形式上。例如,燕子和麻雀是形似的,它们都是小鸟,但在内在特征上有差别。另一方面,人和猩猩是神似的,因为它们在遗传上非常接近,具有相似的智力和社交行为。形似和神似都是基于...
清代邹一桂说:“未有形不似反得其神者。”故“形似”为绘画的始基。 但于形似中求神采,仍为艺术造形之终极。参见“神似”。 ◇神似 与“形似”对称,中国画术语。指主客观相统一,由事物的表象到意象的深化。 即“神者形之用,形者神之质”。 北宋苏拭有“论画以形似,见与儿童邻”之说。袁文曰,“作画形...
孙过庭在《书谱》中有说：“察之者尚精，拟之者贵似”。其中就包含有这一层意思。形似是书法学习的第一步，重在忠实于范本，追求其法度。在临帖时，笔画的一起一收，一转一折，长短大小，轻重虚实等都要接近甚至逼近似范本，贵在能够追求帖字的细节。“神似”所谓“神似”，是在形似极端真确、熟练、巩固的基...
但石涛并不满足于单纯的形似，他更加注重通过画作传达出深层的情感、意趣和精神内涵。他善于运用象征、隐喻等手法，将自己的情感、思想和审美理念融入画作之中，使观众在欣赏作品时能够感受到一种超越物象本身的意境和美感。在石涛的画作中，“形”是“神”的载体，“神”是“形”的灵魂。形似是神似的基础，没有...
“形似”和“神似”问题,自古以来就为画家所重视,从一千几百年前的两晋时代以迄近代,几乎历代都有名家著论。东晋顾恺之首先提出“以形写神”的说法,从此以后,不论创作或评画,常常涉及形和神的问题。如唐张彦远《历代名画论》中说:“夫象物必在于形似,形似须全其骨气,骨气...
形似是书法学习的第一步。 追求形似,重在忠于范帖,笔画的一起一收,一转一折,长短大小,虚实轻重都要接近甚至逼近范帖,贵在能达到其细节。 形似其实就是书学者着意要达到的一种复制范帖的艺术目的。 要达到形似也并非是轻而易举的,必须下一番苦功夫、细功夫、长功夫,有时还需一些辅助方法。 神似,是在形似大...
也就是说在国画中的“神似”与“形似”中,这两者的关系是相辅相成,相对应的。不过在国画长时间的流传下来,对于国画而言,一般先是有了“形似”,后有神似。 有人提出“不求形似,以神写形”的主张,其本意是强调“传神达意,表现自我”,这种艺术主张本身是没有问题的,问题在如何把握“神”和“意”的尺度。
本文将就中国画中的“形似”与“神似”的关系进行浅析。 一、形似与神似的含义和重要性 形似和神似都是中国画中鲜明的审美特点,对于中国画的艺术表现和审美价值有着重要的影响。形似注重写实性和技法的表现,通过对形象的描绘,使得画作更加逼真、生动,增强了画作的视觉冲击力和艺术感染力。而神似则注重意境和情感的...