探索永恒之城的辉煌艺术遗产,走进文艺复兴的黄金时代 揭开罗马艺术与权力的秘密,感受文艺复兴大师的非凡创作 ◎梳理文艺复兴时期罗马艺术的发展,揭示艺术家与赞助人之间的动态关系 本书以时间为顺序,展示了从罗马的古代遗迹到文艺复兴杰作之间的历史联系。作者详细描述了这一时期罗马的建筑、雕塑、绘画等艺术形式在不同教...
在后浪出品的《文艺复兴时期的罗马艺术：永恒之城的艺术家与赞助人》一书中，我们可以了解到1300年—1600年前后罗马的艺术以及与之相关的那些核心人物、有影响力的艺术家、位高权重的教.皇，以及广为人知的遗迹。本书的作者约翰·马尔恰里是文艺复兴时期和巴洛克时期意大利艺术、西班牙艺术的研究专家，尤其关注罗马的艺...
在这本《文艺复兴时期的罗马艺术:永恒之城的艺术家与赞助人》中,作者叙述:彼特拉克在14世纪30年代感受到的“崇高的火花”可以被界定为罗马文艺复兴的真正起点。 书籍所讨论的文艺复兴是指略早于1300年到略晚于1620年的这一时段。 文艺复兴时期,涌现出了太多的人才及无与伦比的艺术品,本书主要关注那些核心人物、有...
答案:文艺复兴时期的艺术与古希腊罗马艺术有着紧密的联系,主要体现在以下几个方面: - 人文主义精神:文艺复兴时期的艺术家们重新发现了古希腊罗马的人文主义思想,强调人的价值和尊严。 - 艺术形式:文艺复兴艺术在形式上借鉴了古希腊罗马的艺术,如雕塑的裸体表现、建筑的柱式和圆顶等。 - 技法复兴:文艺复兴艺术家们学...
答案:文艺复兴时期的艺术与古希腊罗马艺术有着紧密的联系,但也存在显著的区别。 联系: - 文艺复兴时期的艺术家们重新发现了古希腊罗马的艺术作品,并深受其影响。 - 两者都强调人体美学,注重比例和解剖学的精确性。 - 都追求理性和秩序,以及对现实世界的深刻理解和再现。 区别: - 文艺复兴时期的艺术更加注重个人表...
本文节选自《文艺复兴时期的罗马艺术:永恒之城的艺术家与赞助人》引言。 鸟瞰文艺复兴时期的罗马 罗马又被称为永恒之城,作为世间罕有的保存着众多不同时代名胜的城市,这一称号恰如其分。不过从建筑上看,这座城市的现代风貌却极少向普通游客展现出文艺复兴风情。
在后浪出品的《文艺复兴时期的罗马艺术:永恒之城的艺术家与赞助人》一书中,我们可以了解到1300年—1600年前后罗马的艺术以及与之相关的那些核心人物、有影响力的艺术家、位高权重的教皇,以及广为人知的遗迹。 本书的作者约翰·马尔恰里是文艺复兴时期和巴洛克时期意大利艺术、西班牙艺术的研究专家,尤其关注罗马的艺术。
《文艺复兴时期的罗马艺术：永恒之城的艺术家与赞助人》是2024年湖南美术出版社出版的图书。内容简介 本书讲述了1300年—1600年前后罗马的艺术、艺术家和赞助人的故事。约翰·马尔恰里按照时间顺序，介绍了罗马当时的艺术和艺术项目，讨论了罗马城中多样的赞助模式，以及不同教皇当权时期的赞助差异，同时分析了当时兴...
答案:文艺复兴时期的艺术在很大程度上受到古希腊罗马艺术的影响,特别是在人文主义精神和对古典形式的追求上。然而,两者之间也存在显著的区别。文艺复兴艺术更加注重透视法和人体解剖学的精确性,强调现实主义和自然主义的表现;而古希腊罗马艺术则更侧重于理想化的美和形式的和谐。文艺复兴时期的艺术家如达芬奇、米开朗基罗...