当代画家选砚更重"养墨"之趣,每日以清水滋养,久而砚台生温润包浆。砚台的形制也暗含玄机,方形砚台端庄稳重,圆形砚台灵动流转,随形砚台则天趣盎然。砚池的深浅、墨堂的宽窄,皆与画家的运笔习惯息息相关。 在数码时代重拾笔墨纸砚,不仅是技法层面的回归,更是对传统生活美学的致敬。当狼毫轻触宣纸的刹那,当墨色在砚...
当代画家梅琦的创作根植于宋元工笔传统,却以当代视角重构水墨意蕴。其笔下花鸟,既承袭古典花鸟的精微细腻,又融写意之灵动洒脱,墨色交融间,枝叶舒展如歌,禽鸟顾盼生姿。 中国美协会员 梅琦《疏影横斜水清浅》 展厅内,一幅幅作品以无声之姿诉说着艺术家对自然的敬畏——花瓣在淡彩中舒展,翎羽于浓墨间振翅。梅琦以细...
水墨画的基本特征包括使用毛笔、宣纸和墨等具有本民族特色的工具和材料,表现意象和意境。其艺术效果表现为水乳交融、酣畅淋漓。水墨画通过墨的浓淡变化表现出不同的层次和韵味,形成了独特的“墨韵”。 著名画家和代表作品方面,唐代王维对画体提出“水墨为上”,后人宗之。北宋沈括的《图画歌》中也提到水墨画的艺术价值...
老师说，水墨画用的工具很简单，就是毛笔、宣纸和墨汁。可是就这么简单的东西，能画出千变万化的画面。毛笔就像一个魔法棒，在宣纸上轻轻一点，或者重重一按，墨就散开了。墨的浓淡可以表现出不同的东西。浓墨可以画树干，看起来粗壮有力；淡墨可以画远处的山或者是水面的雾气，给人一种很朦胧的感觉。我还看到过...
他的构图、造型、墨色等绘画元素,都自觉的承载了水墨材质所表现的诗意,在墨色斑点浸染宣纸的瞬间就会让观者感到有清新空气慢慢袭来,给当代人也给自己提供了一个精神的栖居之所。从刘庆和的一系列作品来看,用当代都市生活内容,来表达当代人的精神状态。画家运用中国传统水墨画的材料和技法,创作出幽远意境、朦胧墨色。
宣纸是纸,就造纸理论探讨,有普遍性,但由于国画艺术对它的特殊要求,就体现了它的独特性,总的来说,可以概括为三个方面: 一、吸水性和吸附性,也就是润墨性。 根据画家要求,大笔挥墨时,宣纸要能表达出水墨淋漓的风格来,墨色变化要多。浓墨时,墨色乌而鲜艳;淡墨时则要求淡而不灰;积墨...
水墨画不同,水墨水墨,如水柔和的墨色,挥洒在宣纸上,墨色立即渗入纸中,于是我们看到的水墨画,就有一种清淡柔和水润自然地感觉,虽说线条或许不精细,立体感也许不强,但真正让人亲身体会到画中的奇妙意境。 精品水墨系列作品共赏 水墨画是全桂龙老师最喜欢的画。它不像油画那么浓艳,也不像水粉画那么颜色丰富,它的颜色...
肖金钟笔下的生灵是东方意象的当代艺术诠释。 磊落如人的仙鹤在宣纸上,长啸唳天,宛若慷慨啸歌,是心境、是诗意、是境界;生动传神的青蛙在墨色晕染中逼真而写意;蓬勃灵动的松鼠在虚实交错间化作流动的视觉音符。这种超越形似的造型哲学,既延续了八大山人的文人傲骨,又暗合康定斯基点线面交响的现代韵律。
墨色与线相互渗化,软中有硬,虚中有实,此法可用于先上肤色再勾勒的人的面部和手脚,但更多的是用于人物的衣服。用墨的干湿不同,用色的厚薄不同,会在勾勒中产生不同的效果。墨的干湿除了用笔的水分外,还有未干勾勒时间的选择。色的厚薄在同样明度上是可选择的,比如画面某个部分的颜色想增加的厚度而不改变它的...
水墨画强调的是意境,是画中的内涵与意蕴。墨色的深浅、布局的疏密、笔法的虚实,都是水墨画中不可分割的重要元素。画家通过手中的笔,让心中的感受在宣纸上流淌,让观者如同置身其中,享受那一份悠然、恬淡与空灵。#品味生活 #家居挂画 #水墨人生 #作 - 曲波山水画于202412