摇滚乐从一诞生开始,其视觉的力量就和听觉的震撼力并驾齐驱。照片的功能就在于捕捉和传递音乐的无尽活力,以及变幻的氛围。音乐需要影像来传递自由和个人创造的信息,当音乐结束之后,静止的影像依旧存在,让摇滚乐传遍四方。摄影在摇滚乐的历史上占有重要的地位其中最重要
📸 高原,这位摇滚圈的知名女摄影师,用她的镜头记录了从上世纪至今的中国摇滚音乐事件和人物。她的《红磡1994》和《返场》两部摄影集中的作品将在此次展览中展出。🎼 展览分为“1994 红磡 2024 Coli3e0m Rock”、“指尖的梦”和“返场”三个篇章,带你重温那个激情燃烧的摇滚岁月。不仅有窦唯、张楚、何勇等摇...
如果你热爱摇滚,那么这本摄影集绝对值得收藏!封面上那些音符和吉他,仿佛将我带回了那个充满激情的现场。摄影集中的乐队你一定也很熟悉:New Order、Ian Curtis、The Smith、The Stone Roses、Happy Mondays等等。他们在舞台上、录音棚里、甚至是街头巷尾的表演,都被镜头一一捕捉。翻到2019年11月,看着Gang of Four演...
聂征可能算是摇滚圈里拍摄商业照片最成功的摄影师之一,有一段时间很多摇滚(包括流行音乐)专辑的封面图片都出自聂征的相机,比如郑钧、何勇、许巍的第一张专辑,田震的同名专辑等等。只可惜这些重要照片的底片,聂征当时都交给了“滚石”和“红星”,自己一...
窦唯唱片《艳阳天》的摄影给高原带来了非常高的评价,贾敏恕说《艳阳天》的制作水平已经相当专业了,胜过“这个行业周边做同样工作的人。” 时至今日还流行在摇滚圈里的经典摄影作品,许多都出自高原之手,比如窦唯这张照片。 高原的照片带着一种梦幻主义的色彩,浓重的光影、童话式抒情。 ▲高旗,超载乐队主唱 ▲在张炬...
他的头衔还有很多，但说的最多的还是摇滚摄影师。上面关于摇滚摄影的解释就出自他之口。至于他的作品，因为不太懂，所以不敢妄加评论。就个人来说很喜欢，独特的视角、鲜明的色彩对比，光与影的交相辉映，仿佛隔着照片都能感受到那摇旗呐喊、热血沸腾的摇滚现场。相比于他的作品，更吸引人的是他对摇滚摄影的态度...
📸 摇滚音乐与摄影的完美结合,山羊的「十年·两面」摇滚摄影展,带你回顾中国摇滚的辉煌历程。 📅 展览时间:2024年4月1日至2024年4月30日 📍 展览地点:北京市海淀区大钟寺1733商业空间一层🎤 摄影展记录了众多摇滚音乐人的风采,包括崔健、唐朝、窦唯、高旗与超载、何勇、张楚、秦勇、面孔、天堂、罗琦、许巍...
长谷部宏也是第一位拍摄过 David Bowie（大卫·鲍伊）的日本摄影师。大卫去世之后，长谷部拍摄的作品也在纽约布鲁克林博物馆「David Bowie Is」主题展中展出。通过长谷部的照片可以看到，这位「摇滚变色龙」的造型明显结合了艺伎的妆容和服饰，后来标志性的闪电妆灵感就来自日本歌舞伎。大卫·鲍伊在东京的新闻发布会...
长谷部宏也是第一位拍摄过David Bowie(大卫·鲍伊)的日本摄影师。大卫去世之后,长谷部拍摄的作品也在纽约布鲁克林博物馆「David Bowie Is」主题展中展出。通过长谷部的照片可以看到,这位「摇滚变色龙」的造型明显结合了艺伎的妆容和服饰,后来标志性的闪电妆灵感就来自日本歌舞伎。