天气非常寒冷，砚瓦中的水早已结成一层薄冰，墨也早已半干。画梅就要画出它的冰姿玉骨，只有待到冰天雪地的严寒季节，才足以体现其本性。梅花本就无所谓美丑之分，只要是梅，都飘逸着冷隽清雅的幽香。对于那些不懂得爱惜的人，根本就没有必要让他们来看梅。这首诗，除却诗人自我抒情之外，也把他爱梅、惜梅之情作...
扬无咎得华光画法而自有变法和发展,改墨晕花瓣为墨笔圈线,“变黑为白”,更能表现梅花淡色疏香、清气逼人的特性。 宋 扬无咎 《四梅花图》卷(局部) 故宫博物院藏此卷作于画家69岁,是应友人范端伯之请而画,一共四段,分别为:未开、欲开、盛开、将残,描绘梅花从含苞到初绽、怒放、最后凋零的全过程。枝干...
仲仁,字超然,越州会稽(今浙江绍兴)人,在北宋元佑年间来到衡州,寄居于华光寺,他酷爱画梅,在寺中种植了很多梅花,梅盛开时,将床移至花下仔细欣赏,在月色中观察到梅树枝干虬曲、疏影横斜,尝试用墨笔来描绘,逐渐形成墨梅的技法。从此,墨梅成为花鸟画中的新画种,突破前人勾勒晕染的方式,直接以水墨写出梅花的各种姿态。
这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的...
此画用墨笔作梅花,枝干挺秀舒展。在技法上,画家以“没骨”画法写枝干,用浓淡相兼的墨笔勾画蕊萼,显得极为清润,王冕写梅喜欢描绘繁花密蕊,给人以花开繁密茂盛之感。 清代米万蔼《画梅题记》认为:“宋人画梅,大都疏枝浅芯,至元煮石山农,始易以繁花,千丛万簇,倍觉风神绰约,珠胎隐现,为此花别开生面。”讲得...
下面复习王冕所作的《墨梅》，原文如下:吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。这首诗的大意是:天下王姓，本是一家。我家洗砚池边，有一棵生长茂盛的梅树。所谓:近朱者赤，近墨者黑。临池盛开的梅花，朵朵都显出淡淡的墨痕。它没有惊世骇俗的容颜，没有鲜艳的色彩，更不需要别人...
这是一种低调的比喻,因为用墨做梅花图,肯定难以写出梅花的质感颜色,但是王冕肯定是自谦,因为这一幅雪夜梅花,写得神情清爽,看着画面都会有香色自来的清气。 没有看见王冕的画作,这首诗就已经将纸上梅花写活了。你甚至能够感到,那些梅花苞,次第开放的欢喜和快乐。 结合当时的时代来讲,元朝异族的统治,不得民心,...
淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的 墨迹点化成的。痕：痕迹，留下的印记。流：有流传、流布之意。有很多版本皆作“留”。清气：所谓的清气，于梅花来说自然是清香之气，但此处也暗喻人之清高自爱的精神，所谓清气就是雅意，就是正见，就是和合...
《墨梅》是元代诗人画家王冕的一首题咏自己所画梅花的诗作。 诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格,也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟,鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。一二两句构思精巧,将画中墨梅与池边梅树化而为一,仿佛画中之梅的淡淡墨晕,为池...