《牡子连心》瓶，高34cm，肚径15cm，纵观整器，器型端庄高贵，布局优雅和谐，线条流畅自如，瓶身白净透亮，图案精美。采用釉上重工粉彩，绘制国花牡丹花、两只蝴蝶为主体图案，牡丹花大色艳，活灵活现，千姿百态，惹人喜爱。红牡丹艳若蒸霞，粉牡丹娇嫩妩媚，黄牡丹亭亭淡雅，恣意绽放在繁茂的枝叶中。两只翩翩起舞...
自然美是书法艺术中最朴素的形式美，它脱去了着意装饰的外衣，泯去了人工斧凿的痕迹，因而表现出一种天然的、富有魅力的美。自然美贯穿于书法艺术的各个环节，是书法艺术共同美的一种表现形式，如笔法中一些屋漏痕、折釵股、壁拆、划沙印泥的线条，在结构中要求各尽字的真态而与自然界天然参差不齐的物态相肖，...
本文以施洞银饰为例，赏鉴苗族银饰里的造型语言与工艺之美。银衣与錾刻工艺作为少数民族银饰中工艺极具特色的一种，施洞苗家银衣是将12个大方银片、16个小方银片、18个圆银片、约600多个银泡用棉线装钉在刺绣精美的苗家盛装上，还要在盛装的袖口和下摆处装饰上为数不少的蝴蝶吊吊和银铃铛，有的还会在盛装后背处...
慢观酒色：酱酒品鉴的第一步，是“举杯齐眉，眼观其色”。酱酒的颜色不似红酒般艳丽魅惑、有观赏性，但它质朴无华、神韵在内。饮酒前先将酒杯举到齐眉高度，仔细观察酒体色泽：无色透明，或微微泛黄的液体盛放在无色透明、无花纹的高级玻璃杯里，酒体饱满圆润，没有任何沉淀物，挂杯虽厚但不掩其纯净美好，能透...
在品鉴铁观音茶时，我们可以从观色、闻香、品味、回甘等方面入手。观色，即观察茶汤的颜色和茶叶的展开情况；闻香，则是品味铁观音茶独特的香气；品味，是感受茶汤在口中的滋味和口感；回甘，则是品尝后留在口中的余味和甘甜。品鉴铁观音茶，不仅是一次味蕾的盛宴，更是一次心灵的洗礼。在茶香中，我们可以感受到大...
李强西双版纳的写生创作，在追求形式美的同时，多以没骨法成之，笔法率真，不事雕琢。其作品沉厚有力，积泼兼备，墨韵鲜活。画面结构明朗大方，充满了朴素天然的浪漫之境。他以书画之合，深体艺术之审美关照，以心性的绚烂写生活之情景，写心中之感怀。作品往往在新奇中透着灵气和生机，其作品形式感颇有人文气息和...
在玉雕界有一种说法：玉石之美，始于天工，成于人匠，臻于文化。除了欣赏玉石的品相、品质，我们还可以从中体味文化、读出人生、品出哲理。始于天工，成于人匠玉有“不雕不琢之石”和“精雕细刻成品”的品性。在有些人眼中，原石是僵硬、冰冷、没有生命的；但在玉雕大师眼里，这些石头是通透、鲜活的，他们从石头...
品鉴中国画的简约之美,简约之中饱含深意! 《道德经》中说:“万物之始,大道至简,衍化至繁。” 极简主义也是这样, 以简单到极致为追求, 感官上简约整洁,品味和思想上更为优雅。中国人信仰的极简中国风, 就是如此。虽简约,却不简单!在漫长的中国艺术史中,对于极简有追求的画家不少。
掐丝珐琅工艺原为“舶来”之物,应是元明之际中国工匠借鉴阿拉伯半岛的“大食窑”制作工艺并在其基础上发展起来的。明清两代,珐琅工艺受到统治者的重视,明代御用监和清代造办处均设有专为皇家制做珐琅的作坊。于是,珐琅工艺在中国发展的时间虽不长,却很快地成熟起来,并形成自...
京剧艺术亦是如此，唯有了解其审美形态和根本特性，方得登堂入室，体验京剧形式之臻、内涵之美。那么，我们到底该怎样欣赏京剧呢？戏曲艺术源远流长 黄卓 绘第一，赏析京剧最基本的条件是“兴趣”，兴趣在，感情就在，动力便在。俗话讲，兴趣是最好的老师。以京剧欣赏角度而言，如对京剧舞台上生的帅、旦的秀、净...