·中间画是动画的美缝剂,在关键帧和小原画之间起填充作用 ·中间画是传统二维动画中消耗量最大的美术资源之一 ·中间画画师是动画金字塔的底层,加班长,工资低
其中,勾法是中国画最基础的技法之一,指以笔线勾取物象的外廓,也叫描法,在工笔画中称为线描。 以线造型是中国传统绘画的特色,不管是人物画,还是山水画、花鸟画,都少不了以线勾勒物象。古代画家把各种线描形式概括成十八种技法,称" 十八描 ",作为基本程式用于传授线描技法。...
中国画流派之一,北宋沈括《梦溪笔谈》说:“董源工秋岚远景,多写江南真山,不为奇峭之气;建业僧巨然祖述董法,皆臻妙理。”米芾《画史》也说:“董源平淡天真多,唐无此品。”此派以董源和巨然为一代宗师,世称:“董巨”。惠崇和赵令穰的小景,为此派...
中国画强调“外师造化,中得心源”和深厚的传统文化内涵;融化物我,创作意境,要求“意存笔先,画尽意在”,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。由于书画同源,两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响,相互促进。中华民族文化的中国画是具有“诗、书、画”等中华民族文化特征,这是中中国画的...
中国画中的笔墨，具体指用毛笔调和水与墨，在绢素、纸张上所描绘的点、线、面符号。在中国画发展进程中，笔墨符号和笔墨观念逐渐成为有特定含义的基本语汇和形式单位，是塑造绘画外在结构和内在意境的最重要元素，如同中国画的“中军帐”“DNA”。在有些具体语境中，笔墨甚至就是中国画的代名词。中国画关于美的构思...
中国画的线条是中国绘画中一个非常独立的体系，像东晋卫夫人的《笔阵图》对线条就有很好的阐述。她提出了‘善笔力者多骨，不善笔力者多肉’，第一次把线条的筋、骨、肉这三个概念总结出来，这不是一个简单的线条问题，而是把线条作为一种内在的、富有生命力的形态、形式来表述。而南朝齐梁间的画家、理论家谢赫...
乾隆在画中留下的花样印章 鹊山与华山隔黄河相望，至少相距数十里，而画中的两座山却是一左一右并列排布，看到这里，乾隆又忍不住联想到当年齐顷公在华不注山打败仗的情形，联想一发不可收拾，甚至觉得这样一幅失真的画只能贻误战机，顿时气得胡子都要翘起来了！一度将画打入冷宫。很多人觉得这幅画古怪：画面...
著名画家黄宾虹在他的《山水册页》中题写道：“古人作画，用心于无笔墨处，尤难学步，知白守黑，得其玄妙，未易言语形容。”说的便是传统中国画中的留白之妙。知白守黑的美，是墨与宣纸在方寸间营造的妙境，黑是墨，白即是空白。如著名画家八大山人的《孤禽图》就是一幅以白守黑的作品，《孤禽图》整幅画面...
中国绘画中,最早成熟的画科当属人物画。魏晋至隋唐,人物画的成就灿烂。“古画皆略,至协(西晋卫协)始精。”(谢赫《古画品录》)相较汉代不拘细节的绘画风格,魏晋的人物画更加精细缜密、飘逸隽永,重视神情的传达。在技法上,由于画家禀性的不同,呈现出多变的风格。洎乎唐代,人物画臻于成熟,传世作品无一不是铭心绝...
关于中国画的技术,最主要的是线条。“线条”就是从前人所谓“用笔”,是描画形体的。 【北宋】米芾《珊瑚帖》纸本墨书 26cm x 47.1cm 故宫博物院藏 中国画的形体多有轮廓,轮廓就都是些线条,线条的美大致可分为柔和的和刚劲的两种,其间千变万化,言说难尽。不过中国绘画的规律所谓“六法”中有“骨法用笔”一条...