📚探索复古时尚,回顾20世纪20-30年代的经典风格!这些年代见证了时尚界的巨大变革,从华丽奢靡的装饰艺术到现实主义的社会政治意象,每一个时期都有其独特的魅力。💃🎬1920年代,禁酒令、犯罪和娱乐化的时代背景下,女性开始追求中性化乃至男性化的着装风格,展现出独特的解放感。👗🎥而1930年代,随着经济大萧条,时...
“摩登”风格在20世纪30年代由法国影响到了其他欧洲国家,其金字塔状的台阶式构图和放射状线条等艺术装饰风格的典型造型语言被作为“现代感”的标志而到处使用。 在美国,艺术装饰风格被好莱坞发展成为一种以迷人、豪华、夸张为特色的所谓“爵士摩登”(Jazz Moderne),并为批量生产所采用,波及20世纪30年代早期从建筑到日常...
答:20年代:流行“小野禽风貌”,H型造型,扁平的“男童化”胸部处理,低腰线,裙摆大幅度提升,至膝盖,参差不齐的裙摆,齐耳短发,盔形小帽。30年代:裙摆下降,再次回复到脚踝;腰线回复至女性正常位置;大量使用“斜裁”的工艺,使整件服装具有自然流畅的线条和女性曲线。同时还存在另一种女子套装的类型,讲究肩部的衬垫,...
⑥有机现代主义是二战后到20世纪60年代,流行于斯堪的纳维亚国家、美国和意大利等国的一种现代设计风格,它是对现代主义的继承和发展。这种风格在造型常常体现出“有机”的自由形态,而不是刻板、冰冷的几何形无论是在生理还是心理上给使用者以舒适的感受,而与此同时这些有机造型的设计往往又适合于大规模生产这标志着...
20年代，彼得潘领子开始流行，孩子气质显露无疑。这一着装灵感来源于1911年到伦敦表演的俄罗斯芭蕾舞团，款式夸张，色彩绚丽，暗示着Paul Poiret等这一风格的欧洲设计师的崛起。1918年裙角升到离地8英寸。帽子越来越小，其装饰也越来越少。晚礼服袖子从有到无，同时串珠装饰标志着战争时期Art Deco的初现端倪。这样...
简述20世纪20年代、60年代、70年代最具影响的服装风格以及与同时期艺术流派的联系 女装的现代化(1914-1929):一战、装饰艺术运动、男童式女装、杰尔逊奴样式 细长形与军服饰(1930-1946):经济危机、二战、斯查帕莱莉、巴伦夏加、葛莱夫人 迪奥尔(1947-1957):第二次鼎盛、巴伦夏加、皮尔·巴尔曼、杰克·法特 ...
纸醉金迷的黄金年代 上世纪20年代，一战后伴随着的是物质追求与享乐主义，“盖茨比风格”以富丽的现代感著称，表现主义和超现实主义的艺术结合，奢华、摩登、极致、浮华。铂爵旅拍以纸醉金迷的1920年爵士时代为灵感，用亮片、水晶刺绣、珠宝配饰和超大廓形盛装，将浮生若梦的黄金年代带回主流视线。纷华靡丽的复古宴会 ...
20年代中期演变成剪短发，戴钟形帽（后来改戴贝雷帽），穿女衬衫，短裙，及膝高筒袜和高跟鞋，被当时...
第一节艺术装饰风格 艺术装饰风格是20世纪20—30年代主要的流行风格，它生动地体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈。艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感而著称，它实际上并不是一种单一的风格，而是两次大战之间统治装饰艺术潮流的总称，包括了装饰艺术的各个领域，如家具、珠宝、绘画、图案、书籍装帧、玻璃和陶瓷等，并...
在20世纪20年代初,表现主义艺术运动兴起,包豪斯学校也建立了一个受DeStijl学派影响的几何形状系统。正是在这种背景下,Gropius在他的管理办公室设计了一款严格的立方座位,受到了他之前和学生绘画的影响。这款沙发的图纸体积和线性设计让人联想到Gropius的建筑项目,特别是他称之为“BaukastenimGrossen”(大尺寸建筑套件)的...