阿布拉莫维奇：首先，我认为这个问题适用于每一个艺术门类。行为艺术和其他艺术形式一样。艺术家创作作品，但有时他们可以非常自私，不喜欢把自己的作品给别人。比方说，他们会画一幅画，但永远也不“画完”，因为他们不想和自己的作品分开。我的观点是：那种心态不对。我认为，一旦作品完成，它就不再属于艺术家本人了。作品属于别人
这也正是画家的创新之处，巡回画派艺术家以往的作品都是把人民当作同情、可怜的对象，而列宾在反映现实的同时，通过人物的神态和姿态来充分体现人民身上所蕴藏的巨大能量，给人以激励、震撼。19世纪80年代以后，列宾被公认为是批判现实主义的泰斗，成为巡回展览画派的旗帜。作品特色 列宾的创作中始终跳动着时代的脉搏，...
阿布拉莫维奇，《节奏0》，1974年，有72个物体的桌子和带有表演和文字幻灯片的投影仪，© Marina Abramović. Courtesy Lisson Gallery尤其是在MoMA完成《艺术家在现场》后，我对公众的理解发生了变化，实际上公众是我作为艺术家角色的重要组成。我在台上表演，公众在一旁看是远远不够的。我必须向公众提供某些元素...
玛丽娜·阿布拉莫维奇的行为艺术表演从来不代表她自身。她不只为行为艺术而生，更重要的是，她用艺术的方式传达着公众责任。作为艺术家的阿布拉莫维奇，并未只追求艺术的美学意义，达到社会意义于她而言，才是最终的救赎。艺术并不都是美的 《艺术必须美丽，艺术家必须美丽》（Art must be Beautiful, Artist must b...
澎湃艺术获悉，英国伦敦皇家艺术研究院（RA）近日推出玛丽娜·阿布拉莫维奇同名展览，这是其成立255年来首次在主展厅举办女性艺术家个展。然而，不同于2010年纽约现代艺术博物馆（MoMA）的“艺术家在场”，此次在伦敦，却是“艺术家不在场”。伦敦皇家艺术研究院展览现场，一位参观者走在两位重现阿布拉莫维奇《不可...
玛丽娜·阿布拉莫维奇 长城行走 1988年 艺术家提供 时隔36年,阿布拉莫维奇将于2024年10月11日在上海艺仓美术馆带来她在中国的首个美术馆大型个展《能量转换》。 玛丽娜·阿布拉莫维奇 长城行走 1988年 艺术家提供 本次展览灵感源于阿布拉莫维奇最具代表性的表演之一——她与德国艺术家乌雷(Ulay)于1988年在中国...
艺术应当尽可能提问, 正确的问题本身就包含答案 马林:有些艺术家和哲学家认为,当代艺术缺乏精神性。你赞同吗? 阿布拉莫维奇:我认为优秀艺术品总会内含精神性的一面,但作为开端的优秀艺术品总是匮乏的。每个世纪都会出现三、四位伟大的艺术家,其他人不过是亦步亦趋。每个世纪,每个世代,每个缔造了伟大艺术品的伟大艺...
玛丽娜·阿布拉莫维奇4月28日起，被称为“行为艺术之母”的艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇 (Marina Abramović) 在位于外滩的里森画廊上海空间开启个展，展览汇聚了她的《须臾之物》(Transitory Objects) 系列 、记录1970年代行为艺术的摄影，以及一件影像装置。玛丽娜·阿布拉莫维奇1946年出生于塞尔维亚首都贝尔格莱德，...
或许艺术本身有它更为深刻的地方，而玛丽娜只是那个引导着普通人走向艺术深刻之处的艺术家。但当普通人面对艺术这个大的范畴时，势必会产生一些让人不理解，或者无法接受的看法。百家争鸣，这不仅仅是艺术的声音，也是一切生命的现实之处，好在玛丽娜并没有因此而放弃行为艺术，而曾经的伤痕对她来说，同样只是一场错误...
这个男人就是阿布拉莫维奇22年未见的前男友乌雷，一个同为行为艺术家的名人，一个与其相爱相伴12年的旧人。1976年，阿布拉莫维奇在阿姆斯特丹与乌雷相遇，两个人同一天出生，有着相同的爱好与艺术理念，他们一见便有一种相见恨晚的感觉。自然，这种感觉让他们迅速走到了一起，并从此开始了一场“相爱相杀”的艺术...