◈作者从“一个图像可以再现一物,象征另一物,而表达其他物”的视角出发,详尽考察了提香、普桑、丢勒的作品以及圣德尼修道院院长叙热的生平。 ◈作为欧洲语言、历史与文化的大师,潘诺夫斯基以出色的学术研究能力对“人体比例理论”和“瓦萨里编《素描集》的第一页”做出令人敬佩的阐述。 ◈ 作者以敏锐的洞察力对...
艺术作品并非都是为了被欣赏玩乐所作,或者,用一个比较学术性的说法,它并不只为了美学上的考虑。普桑(Nicolas Poussin)声言“艺术的目的乃是为了享乐”(la fin de l'art est la delectation),在当时彻彻底底是革命性的言论。因为较早的作家,尽管承认艺术是愉悦人的,但他们总是不忘坚持在某种方式下,艺术应该是...
潘诺夫斯基的《普桑与挽歌传统》指出普桑的作品与圭尔奇诺有继承关系,主要体现在三个方面:首先,两幅作品都保留了戏剧性和惊奇的动作,画面均停顿在牧羊人发现坟墓的瞬间。其次,圭尔奇诺画面中的骷髅与牧羊人对角线构图,非常鲜明,而普桑画面中的骷髅变得很小,不容易察觉,吸引牧羊人的主要是石墓上的铭文。最后,...
艺术的伟大性不断促使他去探索。他对米开朗琪罗、莱奥纳尔多、阿尔布雷希特 · 丢勒、皮耶罗 ·迪· 科西莫[Piero di Cosimo]、提香、科雷焦、贝尔尼尼、普桑,对中世纪雕塑和建筑以及对北方文艺复兴时期杰出大师都作过重点研究。 潘诺夫斯基既对美学问题十分感兴趣(请勿把美学问题与招人厌恶的“鉴赏主 1933年,欧文 ·...
艺术作品并不总是创造出来仅供欣赏的,或用更学术些的说法,不是创造出来仅供审美体验的。普桑[Poussin]的“la fin del’art est la délectation”[艺术的目的是愉悦]实在是一种独出心裁的说法,因为之前的作家们一直坚称,艺术不管多么令人愉悦,在一定程度上还是实用的。但艺术作品始终具有审美意味...
◈作者从“一个图像可以再现一物,象征另一物,而表达其他物”的视角出发,详尽考察了提香、普桑、丢勒的作品以及圣德尼修道院院长叙热的生平。 ◈作为欧洲语言、历史与文化的大师,潘诺夫斯基以出色的学术研究能力对“人体比例理论”和“瓦萨里编《素描集》的第一页”做出令人敬佩的阐述。
普桑[Poussin]的“la fin del’art est la délectation”[艺术的目的是愉悦]实在是一种独出心裁的说法,因为之前的作家们一直坚称,艺术不管多么令人愉悦,在一定程度上还是实用的。但艺术作品始终具有审美意味[aesthetic significance](不要与审美价值[aesthetic value]相混淆):不管它是否具有某种实用目的,也无论它是...
普桑[Poussin]的“la fin del’art est la délectation”[艺术的目的是愉悦]实在是一种独出心裁的说法,因为之前的作家们一直坚称,艺术不管多么令人愉悦,在一定程度上还是实用的。但艺术作品始终具有审美意味[aesthetic significance](不要与审美价值[aesthetic value]相混淆):不管它是否具有某种实用目的,也无论它是...
这些扭曲的图像盛行于十六世纪下半叶,它们是一个特殊风格阶段有趣的、特有的表征,这一风格阶段将达·芬奇、拉斐尔、早期米开朗基罗和提香为代表的盛期文艺复兴与贝尼尼、科尔托纳、鲁本斯和伦勃朗为代表的盛期巴洛克分隔开,也将其与安德里亚·萨齐、普桑和克劳迪·洛兰为代表的古典主义分隔开,我们习惯于将这一风格...
作者从“一个图像可以再现一物,象征另一物,而表达其他物”的视角出发,详尽考察了提香、普桑、丢勒的作品以及圣德尼修道院院长叙热的生平。 作为欧洲语言、历史与文化的大师,潘诺夫斯基以出色的学术研究能力对“人体比例理论”和“瓦萨里编《素描集》的第一页”做出令人敬佩的阐述;还以敏锐的洞察力对英语与德语在艺术...