为了解释传统艺术与现代艺术之间的差异，本雅明将其著名的“灵韵”（aura，又译“光晕”“灵晕”）概念发扬光大。“灵韵”一词最早见诸本雅明《摄影小史》：“灵韵是什么？是独特的时空之线，是显得如此之切近的那唯一的遥远现象。”在本雅明那里，灵韵是神秘的、模糊的、独一无二的和不可接近的，在艺术上则与艺术...
为了解释传统艺术与现代艺术之间的差异,本雅明将其著名的“灵韵”(aura,又译“光晕”“灵晕”)概念发扬光大。“灵韵”一词最早见诸本雅明《摄影小史》:“灵韵是什么?是独特的时空之线,是显得如此之切近的那唯一的遥远现象。”在本雅明那里,灵韵是神秘的、模糊的、独一无二的和不可接近的,在艺术上则与艺术作品的...
灵韵指的是文化作品的权威性、神圣性,机械复制技术的发展,使得文化作品可以随意大规模复制,变得不再独一无二,作品的“灵韵”也就随之消解,任何人都可以接触、使用、解读这些文化作品,不再拘泥于经典的、权威的阐释。因此本雅明认为受众自己可以进行不同的解读,意义产生于消费端,而非生产端。
本雅明则作为理论家,作为学者不遗余力地揭示着这些变化所带有的令人哀伤的一面。 他有关灵韵(Aura)的思想,表面看,是在刻画现代艺术领域中发生的变化,其实,是在哀怨现代人自主能力的丧失,哀怨现代人只会认知,跟随,没有了感知和自主精神。他对意愿记忆和非意愿记忆(mémoire involontaire)的区分同样是为了宣明现代社会...
“灵韵”这一概念并不是本雅明的首创,在当时的艺术与文学讨论中也很常见。德国天才思想家、诗人哲学家尼采在《不合时宜的考察》一书中,曾用“一颗没有光晕的星星”来评述历史主义,后来受尼采思想影响的流派格奥尔格派(George Circle)圈子里的一些人员就经常使用这个术语。格奥尔格的朋友沃尔夫斯凯尔(Karl Wolfskehl)把...
某个夏日正午，站在远处一座山峦或一片树枝折射成的阴影里，休憩着端详那山或那树，直到与之融为一体的片刻或时辰降临，那便是在呼吸着这座山或这片树枝的灵韵。如今，将事物“拉得更近”，也就是与大众拉近，成了现代人非常热衷的事，正如他们同等程度热衷于用复制去征服独一无二之物一样。最贴近地去领略图片...
在《机械复制时代的艺术作品》一书中,本雅明提出了“灵韵(aura)”这一概念。灵韵指的是文化作品的权威性和神圣性。随着机械复制技术的发展,文化作品可以随意大规模复制,变得不再独一无二。作品的“灵韵”也随之消解,任何人都可以接触、使用、解读这些文化作品,不再拘泥于经典的、权威的阐释。因此,本雅明认为受众可以...
“灵晕”(aura,也译作灵韵、光晕、灵光等)这个概念的最早提出可见于本雅明的早期作品《机械复制时代的艺术品》,它意指古典艺术作品中的那种即时即地的原真性,也可以泛指前工业社会中的自然事物因距离而产生的神秘感与神圣感。在古代,一件艺术作品总是独一无二的,它拥有不可被复制的神圣光环,任何对它的摹仿都...
本雅明思想,尤其他的艺术理论中最受人关注的要数“灵韵”(Aura)论了。这一理论堪称西方美学与艺术理论上的一个里程碑。之前不仅没有人用“灵韵”概念去言说过艺术,也没有人提出过类似的思想。事实上,这样的思想也只有在现代才可能,也就是说,在人类艺术活动发生巨变之后才可能出现。正是由于这样的变化,本雅明才看...
由此"灵韵"概念凸显出一种内在的辩证结构,它的多重面向与矛盾特质,以及"灵韵"的消逝问题,均可视为这种辩证结构的展开。作者简介:马欣,复旦大学文学博士,上海大学文学院博士后,主要从事德国美学、法兰克福学派文艺理论研究,曾为德国莱比锡大学访问学者。目前已在《文艺争鸣》、《山东社会科学》、《华文文学》、《学术交流...