即技术复制品相比手工复制品,要更加独立于艺术原作,而且技术复制还能把摹本带到原作本身无法到达的境地-随时随地人们可以欣赏,但是这种复制也让艺术品失去了即时即地性,物的权威收到了威胁。这时候本雅明引入了‘灵韵’(Aura)的概念。 2)灵韵与电影 本雅明阐述的艺术作品的灵韵概念,是受到自然事物的灵韵概念的启发。自...
【摘要】 技术革命使艺术品的广泛复制成为可能。复制技术的不断提高,产生了以机械复制为创作手段的电影艺术。《机械复制的艺术作品》是本雅明对在现代科技迅猛发展背景下产生的艺术作品的特性的概括,主要包括:1…
达达主义很少重视艺术品在商业上的可使用性,更多的推重其艺术品作为凝视和专注对象的不可使用性。 在大众看来,艺术品是消遣的诱因,而艺术爱好者看来,艺术品则是凝神专注的对象。小钱和凝神专注地区别如下:面对艺术品而凝神专注地人沉入到了该作品中。与此相反,进行消遣的大众则超然于艺术品而沉浸在自我中,他们对...
技术革新对艺术品的广泛复制产生了深远影响。随着复制技术的不断进步，电影艺术以机械复制为创作手段，成为现代科技发展背景下艺术作品特性的体现。本雅明的《机械复制时代的艺术作品》一文，从三个核心角度阐述了艺术作品在复制技术影响下的特性：灵晕的消失、展示价值取代膜拜价值、艺术品的消遣性接受与审美集...
艺术作品的可机械复制性,改变了大众同艺术的关系。 在电影与绘画的区别中,本雅明形象地将电影摄像师比喻为深入病人体内动手术的外科医生,而画家则是把手放在病人身上来治病的巫师。与巫医与病人保持距离不同,外科医生深入病人体内大大缩小了与病人的距离。他们两者所展现的形象迥异。同样,画家提供的是一个完整的形象,而...
艺术作品的可机械复制性,改变了大众同艺术的关系。 在电影与绘画的区别中,本雅明形象地将电影摄像师比喻为深入病人体内动手术的外科医生,而画家则是把手放在病人身上来治病的巫师。与巫医与病人保持距离不同,外科医生深入病人体内大大缩小了与病人的距离。他们两者所展现的形象迥异。同样,画家提供的是一个完整的形象,而...