指挥的化妆间门牌标有“创始人”（founder）和“音乐总监”（Music director）字样。排练间隙，他接受笔者采访。与舞台之上张扬外放的形象不同，私下里的库伦齐斯为人谦和内敛、语气温和缓慢，话语精练却饱含深意。此次的两场音乐会，库伦齐斯执棒音乐永恒乐团分别演奏了马勒《第五交响曲》和肖斯塔科维奇《第五交响曲...
库伦齐斯让我们有理由相信,只要有足够的才能,那些 “司空见惯”的作品都会变得神奇而陌生。 当初我抱着试试的心态听了库伦齐斯的柴科夫斯基《第六交响曲》。和柴科夫斯基同样出身于圣彼得堡音乐学院的库伦齐斯,自然与“老柴”有浓浓的音乐血缘关系。第一乐章首当其冲的呈示部进入第二主题,主次互济之妙,疏密穿插之巧...
11月23日、24日，希腊裔俄籍指挥家库伦齐斯（Teodor Currentzis）带领他的音乐永恒乐团（musicAeterna）在国家大剧院音乐厅给北京的观众带来了两场极为精彩的演出。本次中国巡演每站两场，曲目与库伦齐斯带领音乐永恒乐团于9月、10月进行的两次欧洲巡演相同，偏重德奥作曲家，恰好与去年来华巡演的全俄罗斯曲目互相呼应，...
2017年，库伦齐斯第一次登上萨尔茨堡音乐节的舞台，指挥了莫扎特的《安魂曲》与歌剧《狄多的仁慈》，那成为了整个音乐界了解这个名字的开始。人们已经有很多年没有见到如此酷炫的古典音乐家了，乐迷们在对他的横空出世短暂地感到错愕之后就迅速地成为了他的粉丝。在此之后，他在世界各地的演出票迅速售空，他录制的每...
笔者认为库伦齐斯最大的特点，就是做出了很多指挥家想做而没法做或是不敢做的音乐处理。首先他的音乐处理在大的结构上绝对是遵循传统的，而在很多细节和过渡段上，他把音乐处理得更加自我随性和近乎极致的细腻。有一个最重要的优势是他有一个自己成立的乐团，这个乐团应该都是跟他有相同理念的人且几乎每天都在一...
沃尔科娃在演奏中像是魔鬼附身的少女，而那魔鬼的意志正是库伦齐斯。可以说，乐团和独奏家都屈服于他的意志，他们的音乐意志是浑然铸成一体的。仔细观察，库伦齐斯甚至把独奏家的部分都指挥在手里。作为独奏家尽管没有太多个性，但与乐团和指挥的配合可谓天衣无缝，返场伊萨伊《第四奏鸣曲》也表现出她良好的技巧。...
2023年10月21至22日,提奥多 · 库伦齐斯与他的“音乐永恒”乐团在国家大剧院开启了他们的首次中国巡演。作为早已名声大噪的古典音乐红人,他的演出不出所料地引发了乐迷们的极大关注。一睹传奇人物的激动与他们极为个性的音乐所带来的奇异感交织在一起,让有关库伦齐斯的讨论成为那阵子朋友们之间的热门话题。他为...
所以看库伦齐斯的起拍就知道他的乐队发音比较滞后,是因为穆辛体系最重要的一个技术,就是“take the sound”,即如果将指挥比作钟表的话,起拍到六点钟的位置下拍,乐队会看着指挥的手挥到大概七八点的位置时才发音。从六点到八点之间,会有一段很小、很玄妙的动作...
近年来，“鬼才”库伦齐斯在国际乐坛声名鹊起，去年10月，他以北京为起点首访中国，一战成名。上周六，库伦齐斯与音乐永恒乐团再度登台国家大剧院，以提前锁定“年度神演”的精彩表现为今年的北京舞台留下一段难忘的音乐记忆。库伦齐斯师从传奇指挥大师伊利亚·穆辛。2004年，库伦齐斯号召来自15个国家的音乐家共同...
库伦齐斯讲求的精雕细琢更是被无限放大,令人目不暇接。马勒《升C小调第5号交响曲》声势浩大,极为考验指挥和乐手的体力与毅力,乐团在库伦齐斯思路缜密的指挥下,呈现出独一无二的《马五》全新演绎,不仅仅在于每个乐章的深入挖潜,更在于每个音符的纵向、横向延伸,让人在聆听时会不禁感叹:原来马勒的交响曲也能...