民间戏剧入宫咸丰帝不似道光帝那样节俭，但其对戏剧更加钟爱，整个咸丰朝宫廷戏剧都很频繁，宫廷戏剧的地位稍稍有所提高。但并未有实质性举措来对戏剧一事进行规范，道光时期的“帽儿排”演出传统也被继承了下来，宫廷戏剧依旧比较随意。似乎咸丰帝的兴趣只在看戏，宫中演戏的次数虽有所增加，但相应的礼仪却被精简。...
(四)清代宫廷戏剧乾隆年间,宫廷戏剧空前繁荣。乾隆皇帝是个戏迷。他下诏扩充宫廷演剧机构,把“和声署”迁移到南花园,改称”南府”。其间太监艺人称为“内学”,从八旗子弟选取入宫的艺人称为“旗籍学生”,大批从民间选取入宫的艺人称为“外学”。“内学”有大、小之分,“外学”也有头、二、三之别。“外...
戏剧演唱方式的变化改变了原有的严肃性，宫演出地点与规模的变化使宫廷戏剧转变为皇宫贵族个人的娱乐消遣。宫廷戏剧传播忠孝节义的功能弱化，个人娱乐担当增强。宫廷戏剧规范的松懈也悄然推进着戏剧由礼乐性向娱乐化转变。在体制方面，道光帝缩小了内廷戏剧规模，进而降低对戏剧的规范要求。在戏员人数不足的情形下，连皇太...
宫廷演戏是古来有之的传统,历代帝王都对其有着浓厚的兴趣。满族入主中原后,积极接受儒家思想和中原文化,在巩固基业、实现统一的过程中,对戏剧投入了越来越高的热情,皇家演戏风气之盛为前世罕见。 清代,承应宫中奏乐和演戏的机构叫做升平署。清朝初年,因典章制度未尽详备,因而宫廷内管理奏乐和戏曲演出的机构仍然沿袭...
一、宫廷戏剧的背景与特点 宫廷戏剧作为清朝宫廷文化的重要组成部分,具有独特的背景和特点。首先,它受到清朝社会制度的影响,皇帝是最高统治者,因此宫廷戏剧往往以皇帝为中心,展示了皇帝的荣耀和威严。其次,宫廷戏剧大量吸收了民间戏曲艺术的元素,融合了京剧、豫剧、黄梅戏等多种戏曲形式,形成了独具特色的宫廷戏曲。此外,...
清代宫廷戏曲就是在这种超豪华形式的包装下完成了它的历史使命。不仅指对宫廷戏剧的推进，也指对民间戏剧的影响。同时它还促使人们进一步思考戏曲如何调动接受者欣赏热情的机制。结语 回顾清代宫廷戏曲的发展历程，有声有色、潮起潮落、影响深远。再放眼于宏观层面，社会思潮随着朝代的起伏而不断变化，而这个时代的戏曲...
作为皇帝与皇室贵族的娱乐方式,清朝的宫廷戏剧在艺术表现形式、剧本选材和演出规模等方面都有着独特的特点。 一、艺术表现形式 在清朝,宫廷戏剧的艺术表现形式主要包括京剧、雍剧和霸剧。京剧是清朝宫廷最重要的戏曲形式,其以嗓音、表演、舞蹈和化妆等元素为基础,融合了南北戏曲的特色,形成了独特的艺术风格。京剧不仅...
清代宫廷戏剧 清初,宫廷戏曲沿袭明代旧制,演剧主要由教坊司女优或太监承应。清世祖福临时,宫内太监就曾搬演过《鸣凤记》和尤侗的《读离骚》。康熙二十年平定“三藩之乱”后,清朝进入全面恢复时期,迎来所谓“海宇升平”的康乾盛世。演剧增多了,清廷曾特发帑币1000两,在后宰门架高台,令教坊演《目连传奇》,用活虎...
乾隆年间,宫廷戏剧空前繁荣。乾隆是个戏迷。他下诏扩充宫廷演剧机构,把“和声署”(雍正七年教坊司改为“和声署”)迁移到南花园,改称“南府”。其间太监艺人称为“内学”,从八旗子弟选取入宫的艺人称为“旗籍学生”,大批民间艺人充实南府,称为“外学”。“内学”有大、小之分,“外学”也有头、二、三之...