中国古代佛教造像,不论是石窟艺术,还是一般寺庙里的佛,菩萨,随着时代的变迁和中国佛教的演化而发展、变化,尽管同样是表现佛、菩萨等宗教形象,但人文内容却并不相同。不但题材、主题不 同,而且面貌、风度也有所差异。 十六国后赵石虎建武四年(公元338年)时期 镀金...
整尊造像的饰物都巧妙地镶嵌了绿松石，不仅增添了华丽感，更使得造像显得美观非凡。其莲座设计为束腰仰覆莲式，上下边饰以细联珠纹，这恰恰体现了15世纪西藏地区在造像工艺上的独特风格与特点。▼阿弥陀佛铜像，同样源自15世纪的西藏，其通高为12厘米。此尊造像身着菩萨装，双手合十，结成神定印，恭敬地托起宝瓶。
北齐时期，中印文化交流，佛造像艺术集多元文化交融，线条柔和俊美，笑容含蓄，形成独特的时代特色。隋唐时期是佛像雕塑艺术史上辉煌的时期，至唐朝的武则天时代达到高潮，武则天供养佛僧，弘扬佛法，当时佛面相多依武后慈容而造，端庄秀丽。时至宋，石雕像衰落，木雕取而代之，形象更为写实，以木雕观音造像最为出色。北...
阿弥陀佛是印度梵语的音译，意译有无量光佛、无量寿佛等名称，是佛教宣称的西方极乐世界的教主。全像造型完美，法相庄严，铸胎厚重，雕琢精细，在造型及工艺上体现了明代中期中原地区造像的鲜明风格特点；加之其保有原始漆金和原套莲台，体量超常，品相一流，在现存明代中原造像中实不多见，诚为居家供奉及收藏品鉴的...
宋元时候的青白瓷佛雕像，真是那会儿青白瓷雕塑里最顶尖的作品了。它不光是佛像艺术和陶瓷手艺的完美结合，还随着年代变化，展现出了各种各样的时代特色。这些佛雕像，就是宋元时期佛教和陶瓷文化交融的最好证明。元代的青白瓷佛造像，从北宋那会儿开始，就被赋予了神一般的特质。到了南宋，因为宗教更加贴近人们...
《造像之美:从犍陀罗到龙兴寺的佛造像艺术》梳理了从佛教初始的第一尊佛造像,沿丝绸之路东传,到中国北朝晚期,逐步民族化的艺术演变过程:从犍陀罗到巴米扬,从斯瓦特到克孜尔,从莫高窟到麦积山,从云冈窟到龙门镇,从响堂山到龙兴寺,以500余年为时间限,并特邀国内佛造像艺术研究的专家学者撰稿,以时间和地理两条线索...
荷兰阿姆斯特丹国立博物馆里有一尊站立的释伽牟尼佛造像，出土于爪哇岛东部地区kotablater。编号：AK-MAK-193约公元700年-800年高42.0厘米×宽12.0厘米×重3.786公斤布勒克维尔特（brorkveldt）最早收藏这尊造像，布罗克维尔迪 (FL Broekveldt) 1932年继承后，1940年捐给亚洲艺术之友协会，1972年亚洲艺术之友...
随着佛教文化的不断发展,犍陀罗佛寺艺术中希腊波斯文化的元素开始慢慢减少,而以莲花,脚印,白象,法轮等象征佛陀一生过程的雕像开始增多。到了迦腻色伽时期,在国王大力推进佛教的影响下,这里就诞生了影响最大,艺术水平最高的犍陀罗佛造像艺术。 为什么这里会出现最有影响力的佛造像呢?分析一下,可能有以下几个原因。
东魏 背屏式佛三尊造像｜由于青州地区处在佛教发展的南北两大板块之间，其风格的演变为研究佛教艺术在中国南北的传播方式提供了珍贵的实物资料。/游艺草庐 东魏 背屏式佛三尊造像 主尊像｜青州地区地处南北两大佛教文化板块之间，却更多受南朝影响，这和古青州与南朝政治上的渊源有关。东晋十六国后期青州属南燕，...
湿衣派——顾名思义,就像你从水里边出来衣服湿了都贴在身上的那个样子,这个流派对于咱们中国的佛教绘画和佛造像艺术也产生了很重要的影响。 凡是学过中国画的朋友们,肯定都听过这样两个词,一个叫曹衣出水,一个叫吴带当风。这个是中国魏晋南北朝乃至隋唐时期人物画里面关于衣服褶皱纹路的两种不同的表现方式。