“似与不似”论不仅是中国绘画艺术的重要美学原则,也是艺术家们在创作过程中需要遵循的重要指导思想。它告诉我们,在艺术创作中既要尊重自然物象的客观规律,又要发挥主观能动性进行再创造;既要追求艺术作品的真实性和可信度,又要注重艺术作品的独特性和审美价值。总结一下,“似与不似”论其实就是艺术家们在创作时...
百度试题 题目齐白石提出“似与不似之间”的理论,属于___与抽象的统一观。相关知识点: 试题来源: 解析 具象 反馈 收藏
”对人生辩证的思维耐人寻味，与白石先生的论艺思想可谓殊途同归，它能帮助我们理解似与不似的关系。然如何似与不似，这中间有着很微妙的临界点或度的把握。严格的讲，中国画从来就没有“不似”，也从来没有过“似”，亦如中国哲学之中，中是不偏不倚，走的是中庸之道，中国绘画恰似带着脚镣跳舞，让你跳，...
中国书法强调精神层面的意韵和品格,在具体的技术操练中,似与不似并非泾渭分明,非此即彼。而是不似也似,似也不似,往往根据需要在似与不似之间寻求更为有效的训练方式。 综上所述,似与不似只是书法学习中的不同层次和要求,求似不易,不似更难。我们要努力在求似中掌握古人高超的技术动作,更要在追求不似的过程...
似与不似,这是中国艺术的一条美学原则，尤其是绘画作品，意思是说绘画作品不能不逼真，画什么东西不像什么东西，这是对观者的欺骗。但又不能拘泥于物象外在的形象，而应该抓住物象特有的内在本质，发挥艺术想象，或突出或夸张，融入作者的情趣思考，体现于不同其它特象的独有特点。在“是这一物象又不...
1、试论“妙在似与不似之间”的绘画方法 画理论:妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。 齐白石绘画精品选,天津. 人民美术出版社,1991年出版,第73页。“妙在似与不似之间”这个句绘画语言是我国世世代代绘画家在创作的过程中所遵重的重要法则之一,也就是把现实主义与浪漫主义互相结合起来的重要创作方法。
答：清末有个红学批评家，他非常迷恋《红楼梦》，说《红楼梦》的故事美妙之处在于写得在似与不似之间，也就是写得像又不像之间，他说这才是真正会写小说的。我发现这位红学批评家说得相当到位，《红楼梦》的确具有这样的艺术魅力，就说《红楼梦》太虚幻境一段吧，古今以来迷倒了多少读者！其他梦了鬼了，神了...
绘画,第一步是由不似到似。第二步再由似到期不似。先须画得象,再到画得不象。如第一步尚未过关,画得似是而非,却学语曰:我是似与不似之间。直是欺人自欺。 艺术是有普遍性的,这种普遍性到处都存在,靠我们去发现,要有细微的观察能力。如庖丁解牛,可以悟道。
两篇文章,就这样一前一后地夹在了《金石录》的开头和结尾,颇似李清照的讽刺与自嘲。 她毫不掩饰地否定了赵明诚的痴迷,否定了自己曾经的痴迷,也携同否定了自己和他的感情。李清照一定是深爱过赵明诚的,那个有着共同爱好、相似境界、愿意与她携手面对整个世界的他。只是那终究回不去了。 一段分道扬镳的爱情,半生...
《百法明门论》逐解———心不相应行法 | 第四心不相应行法。 【 心不相应行法这里的内容不能随心得到,它们遵循自己的规则。是我们彼此个体与环境、物质间共存的运行法则。我们在不断的认识掌控环境,但绝对没能力完全掌控。心不相应行法是不生不灭,不垢不净,不增不减的制衡法则。